アニメーションは、今が盛りで、TVシリーズは週に約100本放送されています。

そのうち、いくつの作品が、キャラクターや声優の魅力なしに

“動き→演技”でみせられるでしょうか。

近年、キャラクターのデザインが複雑になり、一作品に使用する

動画枚数が少なくなっていることも大きな原因ですが、

基礎からものの動きを充分訓練したアニメーターが少なくなっている

ことも将来に不安を感じさせます。

簡単で動きが楽しめる、ていねいで“面白い”動き、

“何度観ても飽きない演技”に達するまでの練習を、みなさんと

一緒にやっていくのが、このアニメ塾の基本姿勢です。

• アニメーションの「動き」に重点を置いた課題とその添削

• インターネットにつながった環境があれば、自宅、学校など場所を選ばず、アニメ塾に参加することができます。首都圏にお住まいでなくてもアニメーターを目指せます。
• 受講にはＥメールを使用するので、提出は、いつでも可能です。作画は自分の好きな時間を使うことができます。

アニメーションの制作は、通常、左図のような流れで進行します。この中で、動きの部分を実際に作るのは、「原画」と「動画」の仕事です。

「原画」とは、一連の動きのキーポイントになる絵を描き、それにタイミングを設定する仕事です。

「動画」とは、原画をクリーンアップし、クリーンアップした原画の間にさらに中割りと呼ばれる絵を入れて、動きを最終的になめらかなものに仕上る仕事です。

この「動画」の作業を体験することにより、動きを習得していくのが、アニメ塾EXの学習です。

アニメ塾EXでは2008年から、業界標準の作画アプリケーション「STYLOS HD」を使用し、今までよりさらに即戦力を育てることが可能な講座になりました。また、「原画」作業を行う課題も追加されました。